Det er en ny trend i Yoga World: et økende antall yoga -rockestjerner omgår popsanger med positive meldinger og inspirerer oss til å groove til dem på matten. Vi valgte favorittomslagene våre av artister som DJ Drez, Krishna Das, og Madonnas mangeårige backup -sanger, Donna de Lory, som reimagine sanger av Beatles, politiet, Leonard Cohen og andre artister som kan overraske deg. Noen av artistene tar med seg en indisk teft til en populær melodi, mens andre drysses i mantraer. Lær mer om hva som gjør favorittene våre så unike, ta tak i matten din og øv deg på spillelisten!
Se også 10 beste yoga -melodier i året
Norsk tre av Beatles
Dekket av Miten on Temple at Midnight (Prabhu Music)
Den britiske trubaduren kjent som Miten turnerte med Lou Reed, Fleetwood Mac, og The Kinks før han landet i et ashram i India i 1981, hvor han møtte sin mangeårige kjærlighet, Deva Premal. Siden den gang har de delt mantraens helbredende kraft - spesielt Gayatri -mantraet - med verden, sier Miten. Nå, i 60 -årene, besøker Miten et ømt øyeblikk fra ungdommen i sin gripende nye gjengivelse av Beatles 'melodi norske tre, som forresten var en av de første popsangene som hadde en sitar.
Miten slipper nøkkelen og bremser tempoet for å gi sangen mer gravitas i denne enestående gjengivelsen. I motsetning til den twangy, sitarsentriske originalen, er versjonen hans en akustisk gitardrevet gjengivelse med dyp, hviskende vokal som inspirerer lytteren til å tenke på de mystiske, røykskjermtekstene i et nytt lys. Deva Premal synger hjemsøkende backup -vokal og fremstår som en opptreden i duoens nye Musikkvideo For sangen, som ble spilt inn tidligere i år på Jivamukti Yoga-grunnleggerne Sharon Gannon og David Life's House i Woodstock, New York.
menns formelle antrekk
Se også Skal du på konsert? Studien viser at live musikk reduserer stress
I morgen vet aldri av Beatles
Dekket av Jai Uttal på Mondo Rama (Narada/Virgin Records)
En oldie men en godbit! Bhakti Yogi og World Fusion Pioneer Jai Uttal ga ut sin rockende gjengivelse av Beatles Tune Tomorrow Never Knows på 2002 -albumet Mondo Rama - det første mantra -musikkalbumet som ble nominert til Grammy. Hans versjon er mer dub-aktig enn den trippy, forvrengningsrike originalen, og tilfører Harmonium, Looping Electric Guitar og et kor mantrasangere.
Lennons sang var inspirert av hans lesning av den tibetanske boken til The Dead, sier Uttal. Det snakker om menneskets livs forbigående natur og oppfordrer oss til å slappe av og overgi oss inn i strømmen av eksistens. Hva kan være mer yogisk enn det?
Uttal vever i et mantra til den hinduistiske guddommen Shiva, som han beskriver i en e -post som herren for transformasjon, tid og ødeleggelse, så vel som beskytter av alle hengivne. Å påkalle ham så ut til å passe til det overordnede konseptet og konteksten til den originale sangen. Uttals stemme, som uanstrengt svinger mellom rockestjerne-gjengitt engelske tekster og steely, indisk stil vokalimprovisasjoner, tar lytteren på en reise fra vest til øst og tilbake igjen.
Se også Sadie Nardinis Yoga -spilleliste: Bli hekta på sin originale musikk
Min søte herre av George Harrison
Dekket av Donna de Lory on the Uendring (White Swan Records)
Donna de Lory turnerte i verden med Madonna som danser og en medfølgende vokalist, rocket dansegulvene med sitt eget popalbum, og krone på plater med Belinda Carlisle og Carly Simon før han lanserte en karriere i verdenshjulingsmusikk. På omslaget av George Harrison's My Sweet Lord, sier hun, skapte hun en funky midt-tempo dansespor [med] en trommelsløyfe og elektroniske danseteksturer som er bøyd av den mindre nøkkel-melodien til en sitar og hennes rene, popvennlige vokal. Sangen taler til den universelle lengselen for å være med Gud, ånd, kjærlighet, i hvert øyeblikk, sier hun.
Denne sangen er tydelig skrevet fra perspektivet til en person på en åndelig vei som ønsker å få kontakt med det guddommelige på en dyp måte, observerer hun. Jeg tolket sangen fra samme sted ... som Harrisons originale, De Lory's Cover inneholder engelske tekster og Maha Mantra.
Se også Visste du at Beatle George Harrison var en yogi?
For din kjærlighet av yardbirds
Dekket av Krishna Das som Narayana/For Your Love On Heart så bred som The World (Nutone Music)
Krishna Das laget yoga-musikkhistorie i 2013 da han fremførte en mantra-infusert gjengivelse av for din kjærlighet av det britiske invasjonsbandet The Yardbirds på den 55. Grammy Awards før-telecast-seremonien. (Han ble invitert til å synge fordi albumet Live Ananda ble nominert til en Grammy Award 2013 for Best New Age Album.)
mannlig frisyre med smell
Hans versjon, som opprinnelig dukket opp på hans 2010 -album Heart så bredt som The World, er tregere og mer meditativ enn originalen. Den første halvdelen av sangen er et harmoniumsentrisk samtale-og-respons-sang til Narayana, som anses å være den øverste Herren i Indias Vaishnavite-tradisjon og noen ganger et navn for gudene Vishnu eller Krishna. Da lanserer Krishna Das barytonstemme seg inn i noen litt modifiserte tekster fra Yardbirds 'sang. I stedet for å synge til kvinne, kan vi ikke la være å lure på om Krishna Das roper til guruen hans, Neem Karoli Baba (a.k.a. Maharaj-ji), eller til Narayana selv, da han lengter etter å føle tilstedeværelsen av en høyere kjærlighet.
Se også 4 Mindful Cardio Moves with Mantras Music
Musikk er kjærlighet av David Crosby (og senere spilt inn med Crosby, Nash og Young)
Dekket av Katie Wise og Bhakti Explosion som sangen Lokha Love on Lovolution
Det Boulder-baserte mantra-rockebandet Katie Wise og Bhakti Explosion elsker å lage mantra-og-popmusikk-mash-ups. (De har tre på sitt nye album, Lovolution). På Lokha Love blander de sin egen versjon av David Crosbys Tune Music fra 1971 Is Love med Mantra Lokah Samasta Sukinoh Bhavantu, noe som betyr at alle vesener overalt er lykkelige og fri for lidelse og Peace Mantra, Om Shanti Om.
Den yogiske meldingen fra Crosbys melodi er ganske direkte, sier forsanger Katie Wise, grunnleggeren av Yo Mama Yoga. Musikk er kjærlighet. Og musikk, påpeker hun, er en sentral komponent i Bhakti Yoga, hengivenhetens vei. Jo mer musikk jeg lager, jo mer kjærlighet åpnes opp i meg, sier hun.
Wise og bandet hennes gjør folke-rock, Falsetto-originalen til en trykkende, beroligende melodi støttet av en Bass Groove, gitar og Chick Power Vocals av Wise og bandkamerat Kristin McLean. Ordene har en høy vibrasjon, en inspirerende melding, sier Wise.
Se også Studien måler hvor mye musikk som forbedrer praksis
For hva det er verdt av Buffalo Springfield
Dekket av DJ Drez som for What It's Worth (India Dub) på Jahta Beat: Lotus Memoirs (Black Swan Sounds)
Hollywood hip-hop-produsent og mixmaster DJ Drez (som har jobbet med yoga-praktiserende stjerner som Moby og Ziggy Marley, sammen med Eminem og Black Eyed Peas) ble inspirert til å dekke for det det er verdt av Buffalo Springfield-gitarist Stephen Stills etter at han hørte offentlig fiende prøve sangen. Det fikk meg til å gå tilbake for en dypere lytting, sier han.
casual antrekk ideer mannlig
Og siden han ofte DJs i yogaklasser, så han at den berømte linjen til sangen, det skjer noe her, blir relevant på matten når studenter, og noen ganger, hele yogaklasser, opplever en oppvåkning av revolusjonen innen. Drezs versjon er blandet med indisk instrumentering og er dub-påvirket, slik at du bare får deler av den originale vokalen som ekko ut i eterne.
Se også Q
Ånder i den materielle verden av politiet
Dekket av go-ray
Den andaktige dub-duoen kjent som Go-Ray (a.k.a. Rachel Golub) og Duke Mushroom (a.k.a. David Schommer) tar med dype riller, indiske melodier og uhyggelige vokal til 1981-hit-humør i den materielle verden av politiet. Deres øst-vest-deksel er myk, men rytmisk-stedet, sier de, der Ganges og Harlem-elvene konvergerer.
Duke og jeg er begge store politifans, sier Go-Ray. Vi tok den brennende, angstige, reggae -melodien ... og snudde den opp ned, for å finne den dype underliven i sangens følelse av uro. Sangen handler om å søke svar fra menneskeheten (og utover) ... egentlig er det en sang om ikke å være fornøyd, om å være en politisk så vel som en åndelig søker.
Å, og morsomt faktum fra Go-Ray: Det var min fantastiske flaks å være på en spillejobb med Sting mens vi mestret [rekorden som dette omslaget vises på,] og jeg fikk spille det for ham-som du kan forestille meg et høydepunkt i karrieren min. Han forsikret meg ikke bare om at det var vakkert; Han lovet å legge den på yoga -spillelisten sin!
typer krøllete hår mannlige
Se også 6 Mindful Cardio beveger seg med mantrasmusikk for egenkjærlighet
Høyere kjærlighet av Steve Winwood
Dekket av Radharani på bare en dråpe (White Swan Records)
Da yogalæreren og sangeren Radharani begynte å reise i India for å studere med åndelige lærere i Vrindavan og Gangotri, sier hun at musikk ville begynne å spille på sin indre radio. 1986 traff høyere kjærlighet av Steve Winwood var en av disse sangene. Det hjalp meg å forstå den karmiske naturen i forholdene mine, og mitt dypere forhold til Gud/sjel/selv, sier hun. Jeg la mantra ‘Om Gurudeva’ til sangen, fordi jeg tror at Mantra oppsummerer bønnen for opplysning. Det er oversatt som ‘OM, Remover of Darkness, Light.’
Radharani gjør 80-tallets melodi til en sjelfull, nedstrippet bønn, og bare stoler på hennes rene, pustende vokal, et piano og lagdelte harmonier som svever som sangen crescendos.
Folk forteller meg ofte at de ikke ante at ‘høyere kjærlighet’ var en så åndelig sang, sier hun. Jeg tror det er fordi musikken er så høytidelig, valmue og lystig. Likevel er ordene veldig dype. Når Radharani synger det, sier hun, er det en bønn fra mitt hjerte. Senere blir koret med meg, og vi utvider vårt syn for å se hjertene til mange mennesker, som alle ber om at den guddommelige kjærligheten skal vises, stige ned og avsløre seg i livene våre.
Se også Yoga for dansere: positurer som bygger styrkefokus
Hallelujah av Leonard Cohen
Dekket av Jai-Jagdeesh On of Heaven
Kundalini Yoga-sanger Jai-Jagdeesh retter opp et sjelfullt, indisk-inspirert omslag av Hallelujah-og når du konkurrerer med gjengivelser av Jeff Buckley og K.D. Lang, det er ingen liten bragd.
Jai-Jagdeesh er en rørende historieforteller; Hun synger Cohens berømte tekster med en sjelden, rå sårbarhet - og endrer noen få ord underveis og legger til et eget vers om å synge og overgi seg til det guddommelige. Sitar og piano bringer både levity og tyngdekraft til sangen, observerer hun. Og ved det tredje refrenget bringer lagdelte vokale harmonier dybde og volum til det soniske rommet.
"1920-talls herremote"
Hva er hennes yogiske ta på denne sangen? Jeg hører en fortelling om å komme ansikt til ansikt med egoet, identiteten, strukturene i sinnet, sier hun. Jeg hører en dyrebar og nødvendig overgivelse til skjønnheten i dette livet, til tross for øyeblikk som utsetter oss for hverandre, for verden. Jeg hører en feiring av den guddommelige musikken innen.
Se også Bruk denne yoga -mantraen for å fremkalle overflod skjønnhet
Lang tid sol av det utrolige strengbandet
Dekket av Snatam Kaur på Grace (Spirit Voyage Records)
According to Sikh songstress Snatam Kaur, the late Kundalini Yoga master Yogi Bhajan used to ask his students to sing Long Time Sun at the end of each class. (It’s a popular Savasana song in Kundalini Yoga studios around the world.) But how many people know that the original tune, which appears at the tail end of The Incredible String Band’s playful, psychedelic A Very Cellular Song, was released in 1968?
Når du blir sunget som en beroligende vuggevise, sier Kaur, er denne sangen en ... velsignelse som kan bli sunget for deg selv, dine kjære, til og med de du har utfordringer med. Det hjelper oss med å sette intensjonene våre om å komme fra et sted med kjærlighet og tjeneste. Og det hjelper oss å overgi oss i Savasana.
Se også 3 kundalini yoga meditasjoner for å frigjøre angst
Hør nå
Rull ut matten din og øv deg til de beste popmusikkomslagene av Yoga Rock Stars.
https://open.spotify.com/playylist/user:yogajournal:7ixep5qo5jtbek5u4th1z8
